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martes, 17 de marzo de 2015

PROCRE

Como sabéis estoy realizando una tesis doctoral sobre el tema de la creatividad.
En concreto estoy intentando saber la influencia de la metacognición en el proceso creativo.

Para ello hemos adaptado una prueba de conciencia metacognitiva al proceso de creación. Algunos participantes (sobretodo los mas cercanos) me habéis preguntado la necesidad de estas preguntas.

Para responderos he realizado esta infografía en la que os explico los aspectos me permite cuantificar este cuestionario.



Como veis quedan reflejados algunos de los procesos metacognitivos mas significativos. Y permite introducirnos en el apasionante mundo de las estrategias y técnicas creadoras.

Estoy preparado un post sobre alguno de los métodos creación que mas me han impactado durante este proceso de documentación.

Solo os pido disculpas por tener este blog un poco descuadado últimamente.





jueves, 16 de octubre de 2014

DONDE ESTÁ LA CREATIVIDAD?


Mihály Csíkszentmihályi  (no es la persona con el apellido mas difícil de leer del mundo) es un psicólogo encuadrado de en lo que se llama actualmente la psicología positiva, dedicada la felicidad el bienestar subjetivo y a la creatividad. 
Hace unos 15años irrumpe con un planteamiento nuevo ¿Dónde está la creatividad? provoca un giro teórico,en la investigaciones sobre la creatividad. 
Diluye la importancia del término en función de una mayor importancia de las características del proceso, creando así nuevas líneas discursivas sobre la creatividad.
Pensar en base a este tipo de teorías sistémicas, lo que hace es abrir nuevos marcos de estudio y comprender la creatividad desde la óptica de una complicada interacción entre el conocimiento, el individuo en campo de actuación y su entorno.
Os dejo un articulo, de Pablo Pascale de la Universidad de Salamanca , que tiene ya algún tiempo pero que lo explica estupendamente.

haz click en la imagen para ir al archivo


Estoy preparando algunos posters sobre las características cognitivas de las personas creativas.





lunes, 13 de octubre de 2014

LÓGICA Y CREATIVIDAD





Este aspecto de mis estudios, es uno de los que mas controversia genera entre mis compañeros, amigos..


Es verdad que desde la psicología del aprendizaje no se suele atender a aspectos de carácter filosófico, pero opr otra parte cuando estudiamos filosofía a niveles básicos estudiamos principios psicológicos y políticos.


Hoy quiero romper una lanza por ese denostado aspecto de la filosofía que es la Lógica.


Solo hay que releer los "Primeros analíticos" de Aristóteles para que se nos vengan a la cabeza palabras como silogismo, tablas proposicionales, paradojas...

Y es este campo en el que quiero escribir hoy.

Clases de Razonamiento:
Inductivo: Consiste en obtener conclusiones generales a partir de premisas que contienen datos particulares.
Deductivo: Es un argumento donde obligatoriamente la conclusión se infiere de las premisas  o axiomas previos, a partir de formulas previas secuenciadas y siguiendo una reglas de inferencia
Abductivo: A partir de la descripción de un hecho se ofrece una conjectura a partir de la premisas obtenidas.  Es decir se explican las conclusiones mediante  las premisas

El razonamiento abductivo carece de veracidad lógica, es una mera especulación, y sufre una gran influencia de la imaginación.
Lo convierte un razonamiento meramente especulativo y probabilístico. Ese lo devalúa a la hora de ser respetado como razonamiento válido. 
Pero es verdad que como dice Charles S Peirce "Abducción es el proceso por el que se forma una hipótesis explicativa. Es la única operación lógica que introduce una idea nueva"
Cuando se estudian los métodos de razonamiento, siempre nos hablaron del razonamiento deductivo  e inductivo. Obviando casi siempre el Abductivo.
Esto tiene una fácil explicación:
En el pensamiento clásico griego no existía el término creatividad, pero en su lugar empleaban otro, que sugería  igual fascinación,  la imaginación. La escuela socrática trata a la imaginación como un protopensamiento que aún no ha pasado los filtros del juicio,  para ellos no llega a ser una sentencia demostrada por la experiencia, es decir carece de categorías analíticas elaboradas. Con lo cual quedaría relegada a una idea con imposibilidad de entrar dentro de la convencionalidad.
Llegado a este punto tenemos que explicar que la en principio que regía los propósito de esta escuela era generar un modelo de pensamiento lógico,  que sería el pilar para poder mantener su anhelo republicano y de esta  manera gobernarse dentro de un sistema con reglas establecidas para mantener el orden que solo la verdad, según su visión, podía ofrecer.
También es cierto que Aristóteles en los Primeros Analíticos, donde entre otras cosas desglosa los modelos de razonamiento, habla del razonamiento abductivo donde la conjetura nace directamente de la imaginación.
Estos autores, Sócrates, Platón y Aristóteles, establecen una serie de criterios que serán objeto de identificación de los individuos creativos y de las producciones creativas hasta la actualidad. Hablan directamente de pensamientos no convencionales, y de producciones mentales fuera del pensamiento analítico. Cabe señalar una cuestión igual de importante y es que este tipo de ideas, la imaginación, son el germen de posteriores elaboraciones analíticas y razonadas.

Visto desde el punto de vista de la educación convencional, las aportaciones de los socráticos son la base de los modelos educativos actuales. Lo cual ofrece un valor importantísimo a las aportaciones que, en el campo de la filosofía y lógica, proponen.

Ahora puedes ver que la creatividad es una cuestión de razonamiento y porqué la escuela no potencia la creatividad.

domingo, 12 de octubre de 2014

PABLO PICASSO Y LA CONCIENCIA DEL CREADOR


El pintor malagueño es uno de los principales ejemplos del arte de todos los tiempos, pasó a la posteridad por ser uno de los iniciadores del cubismo. El cubismo coge su nombre por la fragmentación de la figura en pequeños cubos que ofrecen una visión fragmentada y distorsionada de la figura.
La cuestión es como y porque se llega a esa representación de la realidad. 


El Paris de principios del siglo XX era un lugar bastante prospero y al mismo tiempo bastante convulso. Los Aristócratas, empresarios , artistas y científicos se entremezclaban con retornados de las colonias, emigrantes y variopintos personajes. Es el Paris de la fotografía y del cine, estos avances tecnológicos habían hecho replantear a los artistas la necesidad de tener que representar la realidad con verosimilitud. Al mismo tiempo en el ámbito científico una revolución entraba desde Alemania, Einstein finaliza con el carácter absoluto de las dimensiones  espaciales incluyendo al tiempo como una nueva dimensión, esto haría cambiar el concepto de simultaneidad de un modo radical.




Volviendo a Picasso. Después de su época Azul Picasso se centró en solucionar un problema, que ya Paul Cezanne había tratado con anterioridad, como representar varias vistas de un mismo objeto sobre la misma superficie. Picasso haciendo gala  de un pensamiento fuera de límites plantea no solo vistas sino también perspectivas simultáneas en el mismo lienzo.


Pablo Picasso  soluciona esta insalvable problema técnico, eliminado la perspectiva única, es decir elimina el sistema de referencia con lo cual la composición pasa  únicamente por la relación de los elementos dentro de la obra.


De esta manera engendra el cubismo. Varios artista más se suman a esta iniciativa que se retroalimenta generando un sentido de pertenencia, dentro de unos cánones, y solucionando problemas técnicos de manera estética.


Las conclusiones de la historia de Picasso: 
Son determinantes el entorno social y cultural más la educación para la producción creativa, Picasso tenía un gran conocimiento técnico sobre el campo en el que era creativo. Empleó un  método de razonamiento diferente no meramente analítico.  Su solución fue exitosa. Y  no solo fue consciente de su proceso creativo, si no que hizo consciente a una corriente artística entera.

KEN ROBINSON Y LAS ESCUELAS

Es interesante escuchar al que denominan  "el mejor docente del mundo".
Tengo que reconocer que suscribo gran parte de las cosas que dice pero creo que hay otras que merecen mas matices que un simple TED.


CREATIVIDAD E INTELIGENCIA, RELACIONES TEÓRICAS